日照妮儿

简介：

Sheng Wang delivers a laid-back set on juicing, mammograms, how snoring is an evolutionary mistake and the existential angst of buying pants from Costco.

简介：1898年，银矿工丹尼尔·普莱恩惟尤（丹尼尔·戴·刘易斯 Daniel Day Lewis 饰）因井下作业事故摔断了腿，但他因祸得福了解到秘密的石油信息。他利用领养的孤儿HW（狄龙·弗雷泽尔 Dillon Freasier 饰）欺骗乡民赢得了石油地盘，从此飞黄腾达。但是， 成为 石油大亨的他并不快乐，在一次意外事故中H.W不幸失聪， HW对他的怨恨与日俱增，他唯一认亲的兄弟居然也是冒牌货。传教士伊莱·桑迪不过是个借宗教蛊惑人心的小人。在一次采矿事故中，丹尼尔的工人不幸丧生。正当他希望伊莱（保罗·达诺 Paul Dano 饰）施以援手时，对方羞辱了他，两人从此开始明争暗斗……

简介：

简介：

1899年的圣诞节节期，浓郁的假日气氛笼罩着首都大城彼得堡，纷纷扬扬的大雪和结冰的河道似乎也被世纪末的狂欢点燃。命运的安排下，掌灯人之子马特维（Федор Федотов饰）和高官女儿阿丽萨（Софья Присс饰）在节日的街头相逢。马特维唯一的财富就是他的“银色溜冰鞋”，阿丽萨则梦想研习科学，摆脱父亲和未婚夫阿尔卡季（Кирилл Зайцев饰）的控制。两个世界的交错究竟会带来怎样的冰上奇缘？

简介：《温勃树阳光》，又名《光之梦》，西班牙导演Victor Erice 1992年的闷骚作品，在当年的戛纳获评委会奖。　　　　在《十分钟年华老去》里，Victor Erice贡献了一段最迷人的短片，他是那种可以让时间在影片里停留的人，所以我对他一直抱有浓厚兴趣。　　　　然后看到了这部《温勃树阳光》。影片讲述，或者说再现、参与了一位画家——Antonio Lopez创作一幅新作品的过程。他画的对象就是一棵结满果实的温勃树。　　　　一棵树，一个人，一幅作品，整部影片就是在阐述这个关系。它们是互相依存的，但又有各自的生命，只是在这部片里，它们结合到了一起。　　　　导演最基本的手法有两种，固定镜头、叠化。比如画家走进屋里，挑选木板，制作画架。这一系列动作，主要是通过某一角度的固定镜头（基本是标准镜头吧）拍摄下来，然后在同一机位进行叠化，目的是省略、压缩了时间。　　　　这种手法贯穿了整部影片，我们可以在后面看到，比如在后院拍摄的大全景，包括了那棵树、画架，它们都在同一画面里经过了秋天、冬天和春天。在这些镜头里，你会看到被导演“留在胶片上的时间”。　　　　这种方法并不难做，但需要耐心，很好的耐心。　　　　除此之外，导演另一个留住时间的方法，就是细致入微地用摄影机观察画家的创作过程。从他拿起画架到后院，选定与温勃树的距离，为自己脚的位置打钉子定位，在果树上用画笔涂上标记——等等一系列细致的有条不紊的近景、特写，捕捉每一个动作和眼神。　　　　这好像也不难办到，只要你足够细致，从容。　　　　创作的一开始，总是充满激情的，影片的开始，也好像饱含活力。画家轻轻地哼着歌曲，愉快地调着颜料，你听得到画笔在画板上的刷刷声，风吹动树梢的声音。房子里工人在装修，收音机里传来新闻，火车穿过原野，太阳在云层里略过。这一系列素材在Victor Erice的片子里，都是以相当自然的面目呈现。它只表现了一种东西，就是生活。　　　　影片接下来的段落，是漫长的、甚至有些无趣地创作过程，时间一天天过去，画布上的树叶和果实慢慢增加着，画家与家人聊天，与朋友聊天，边聊边画，一聊就是好十几分钟。摄影机完全纪录下来这些闲话，镜头里全是自然得到有些“简陋”的光线，甚至都像是用DV拍出来的效果。机位也就是那两个，切来切去。时间在这些片断里，被拉长了，放大了，观众体味到细腻，也体味到了乏味。导演就是这样，让你代入到一部艺术作品诞生的过程。　　　　看着看着，我以为自己真是在看一部纪录片，里面的人物、事件，在导演的耐心和细致下，显得那么自然。每件事物都在以自己的节奏，有条不紊地滋长着，包括画布上的作品，包括在一边静静观察的摄影机。　　　　十月的马德里，光线变幻莫测，画家总是找不到自己最喜欢的那种阳光照在温勃树上的效果。然后是阴天、暴雨，画家在经过多天的拉锯后，决定放弃进行到一半的油画。重头开始，画素描，这样就不需要受到天气的限制。　　　　我不再复述影片内容了，这就像与人谈论自己生活一样，充满了琐碎的片断。《温勃树的阳光》展示了一个创作的过程。一个时间的过程，同时也是空间的。因为它包括一个艺术家与环境的互动，这个环境不光包括了那棵温勃树，还有他的家人，来访的朋友，自然风雨，做画时突然叫起的狗声。这些都很和谐，唯一刺耳的是收音机里播放的战争新闻，它与这个后院里呈现的氛围格格不入，并显得遥远。画家总想要捕捉住温勃树梢和果实上的阳光，但最后他也没能成功，只好改成素描，他说，生活总是这样，你必须得放弃一些东西。　　　　画家对着树，在画布上创作；而摄影机对着画家，在胶片上创作。这个意味在结局的画面里表现得更加明显，这也是导演忍不住要表达自己观点的地方。　　　　温勃树的果实成熟了，纷纷落地，这幅画已经很难再继续下去。画家把画架搬到了屋里，看着上面的树；家人和工人们吃着温勃果，讨论着它。导演在影片最后，让摄影机和温勃树出现在同一画面里，机器静静对着一颗落下的温勃果，上面白色的痕迹，是画家用颜料画上的标记。　　　　《温勃树阳光》，节奏极其缓慢，所以从某种程度上讲，这是部大闷片来的，可能跟你的生活一样闷。

简介：

已故作家松崎洋人气系列小说<奔跑吧！T校篮球部>宣布拍摄映画，志尊淳主演，古泽健导演，志尊淳为拍本片进行了3个月的篮球特训，2018年秋季公映。

简介：故事发生在1968年的德国，少年沃尔夫冈（路易斯·霍夫曼 Louis Hofmann 饰）的母亲再嫁，他和继父之间的关系很是紧张，在一场冲突之后，继父将沃尔夫冈送入了感化院之中，沃尔夫冈就此开始了充满了痛苦与折磨的监狱生活。　　倔强的沃尔夫冈不愿意沦为残暴统治的奴隶，一次又一次的反抗挣扎换来的却只有伤痕累累，唯一支撑着他的，是记忆中来自母亲的温暖。沃尔夫冈决定和同伴安东（Langston Beckford-Uibel 饰）一起逃跑，两人历经千难万险，最终回到了小镇上。可是，当母亲看见沃尔夫冈时，却并未表现得如他所想象的一般高兴，更残酷的是，没过多久，他便再度被继父和母亲重新送回了感化院。

简介：故事发生在纽约，一个专业棒球队里两个球员的故事。Henry是明星投手，Bruce Pearson是普通投手，Bruce和其他球员十分友好，但与Henry投手却十分隔漠，这甚至开始影响球队的命运……　　◎简　　介　　Henry Wiggen是纽约长毛象队( New York Mammoths based on NYY)的明星投手。　　(那是自由球员制还未施行的年代，球员的薪水并不高，即使像Henry Wiggen这种明星球员，还得兼营一些副业。在电影中，可看出他还是保险经纪人，而且对理财颇有一套，另外，他还是曾出过书的作家——这就是他 Author 这个绰号的由来。)　　而他的室友——也是他保险的客户—— Bruce Pearson，则和他刚好相反。他球技普通，生活习惯又差，平时一副蠢样，在队上根本没人理他。(Henry 本身也很讨厌他，有一次，Henry 逮到Bruce在洗手檯便溺，气得向总教练Dutch投诉。)　　但，就在这一年春训之前，一切都改变了。　　因不幸而变成好友　　Bruce感到身体不适，经医师诊断是何杰金氏淋巴瘤(Hodgkin's disease, or Hodgkin's lymphoma)，这在当时是绝症。Bruce的保险是向Henry投保的，在Henry 的陪伴之下，他们一起到专门的医院做进一步诊疗，并得到医院的确认。　　Henry听从Bruce的要求，保守著这个秘密。两人回到春训集训地，当时 Henry 和球团的谈薪陷入僵局，Henry 正在「罢训」。但不久他得到消息，球团打算要释出Bruce，於是他接受球团提议的薪资，只不过要加入一条附加条款——他的命运必须和Bruce绑在一起，球团不管要交易还是释出Bruce，都得连他一块送走。　　球团答应这个条件。但总教练觉得事有蹊蹺，如之前所述，Henry曾向他抱怨Bruce的不良生活习惯，但怎么突然间，又像是情人一样不可分离呢？总教练私下想尽办法要查个水落石出。　　总教练一直找线索，想要知道之前Henry和Bruce到了什么地方、做了什么事，而 Henry就不断扯谎，想出各种理由来掩饰他和Bruce去过医院。　　脱胎换骨的表现　　Henry还以他的理财知识当条件，和一位老爱奚落Bruce的队友达成协议，希望他不要对Bruce那么刻薄。Henry告诉这位队友Bruce罹患绝症的秘密，并要他守口如瓶。　　但这种「秘密」，很快就在队友之间秘密流传，没多久，大多数球员都知道了。忽然间，大家对 Bruce 都特别包容，人人都愿意与他交友。原本这支球队，充满了球技一流的球星，但人人各自为政，谁也不服谁，现在因为Bruce的不幸，球队的向心力竟因而凝聚了起来，此后球队连战连胜。　　Bruce原本只是替补捕手，上场机会不多，表现也不理想；因为队友的接纳，他开始有了自信，各项表现都创下生涯新高，到了七月，他已是主战捕手了。　　球队最终拿下第一，季后赛一路横扫，夺得世界大赛冠军。而Bruce在球季结束前，就因病重离队，於不久后便病逝了。　　电影在Henry的旁白中结束。Bruce的丧礼，球队只有送花，没有代表到场。　　◎幕　　后　　Bang the Drum Slowly ，中译名为「战鼓轻敲」。不过首先要说明的，这个Drum，并不是战鼓，而是送丧时的哀鼓；Slowly，也非「轻」敲，而是「慢」敲。这个鼓声，就像是丧鐘，沉重地、缓慢地敲击著，像是死神逐渐走近的脚步……　　本片改编自 Mark Harris 的同名小说 Bang the Drum Slowly 。Mark Harris 总共写了四本棒球小说，这「四部曲」分别是：The Southpaw (1953)、 Bang the Drum Slowly (1956)、A Ticket for a Seamstitch (1957)，和 It Looked Like For Ever (1979)，书中的主角，都是投手 Henry Author Wiggen。　　Bang the Drum Slowly 这个书名，是从一首美国的传统牛仔歌曲 Streets of Laredo （或称为「牛仔悲歌」 Cowboy's Lament ）中的歌词改编而来，这首歌，唱的是一位垂死牛仔的临终遗言，原先的歌词，有些用语比较古老一点，而在电影里，歌词有小小的更动，以下是和书名有关的副歌部分：　　O bang the drum slowly and play the fife lowly,　　Play the dead march as they carry me on,　　Put bunches of roses all over my coffin,　　Roses to deaden the clods as they fall　　啊，哀鼓慢慢击，横笛低声奏，　　当他们抬我灵柩时，演奏那送丧曲，　　在我棺木上，覆满成束玫瑰，　　让那玫瑰，舒缓落下的土块。

简介：

80年代，一对支边汉族干部在西藏昌都八宿县双双遇难，留下一个六七岁的孤儿名叫曾丹青。一位生活在寺里的当地喇嘛强巴为感恩，含辛茹苦地抚养这个汉族孩子，培养教育，引导他长大成人。曾丹青不负众望，将西藏壁画与国画、油画融合，逐渐形成了自己的画风，脱影而出，成了世界级优秀画家。而他放弃一切优惠待遇毅然回到了强巴喇嘛身边。谱写了一曲藏汉民族团结、血肉相联、生死交融的新乐章。

简介：年迈的兽医扬先生试图为自己牢笼般的婚姻找寻一条合适的出路，而他岳父的死亡成为压死骆驼的最后一根稻草。他岳父曾和他一样同婚姻做斗争。他岳母现在成了一名寡妇，但仍然主宰着一切事务。扬先生的妻子奥尔加也坚信是她主宰着他们二人的幸福，因此扬先生越来越怕自己步岳父的后尘。他不断用越发奇怪的方式去释放自己，甚至选择去进行一场荒谬又不自在的冒险，最终他发现即使实现了理想中的自由，但一切并没有那么简单。

简介：故事发生在1845年的英国，安妮（查利·墨菲 Charlie Murphy 饰）、夏洛特（菲恩·阿特金斯 Finn Atkins 饰）和艾米丽（克洛伊·皮里 Chloe Pirrie 饰）三姐妹和他们年迈的老父亲一起过着相依为命的生活。弟弟布兰威尔（亚当·纳盖提斯 Adam Nagaitis 饰）的屡屡骚扰让这家人本就贫困的生活雪上加霜。　　三姐妹都知道，如果父亲死了，她们或许就要失去赖以生存的房子，流落街头，为了避免这一事态的发生，她们用各自的方法努力着。三姐妹天生善于幻想，热爱写作，可是当时的文坛是不可能发表女性作家所写的作品的。于是，她们使用了男性的笔名写作投稿，并且最终获得了成功。

简介：警察Allison和女儿Taylor晚上一起开车去发生交通事故的现场，结果被告知丈夫和另外一辆车的车主当场死亡。Allison悲痛万分，唯一的希望是和女儿可以共同渡过难关。Taylor在学校和好朋友闹翻，一直处于僵持阶段。随后一个莫名奇妙的手机短信让母女二人陷入一系列麻烦中，Allison要查清楚真相，而突然出现在女儿身边的年轻人Cody又有什么样的秘密呢？